Communiqué de presse Exposition ANTONY GORMLEY. EXPANSION FIELD

EXPANSION FIELD est une continuation de diverses oeuvres sur le thème du FIELD représentant une constante dans la vie d’artiste de Gormley, y inclus EUROPEAN FIELD ou ASIAN FIELD, où des milliers de petites figurines en terre cuite occupent un espace intérieur, ou encore dans des champs ne se révélant pas au premier regard, tel que HORIZON FIELD dans le Bregenzer Wald où un nombre de figures à taille d’homme, placées exactement à la même position d’altitude au-dessus du niveau de la mer, occupent un espace de plus de 150 kilomètres carrés.

Ces œuvres dérivées de moments capturés de temps vécu peuvent d’un côté être associés au Body Art et à l’art de la performance ; de l’autre côté, EXPANSION FIELD peut être vu en relation avec des monuments préhistoriques comme par exemple les alignements mégalithiques de Carnac en Bretagne ou comme un commentaire sur la grille urbaine de Manhattan. EXPANSION FIELD a une forte affinité avec les œuvres sérielles de Donald Judd, y inclus son installation monumentale à Marfa au Texas, ou avec The Lightning Field de Walter de Maria. Il explore de nouveau le langage du Cubisme tout en continuant à répondre aux exigences du Minimal Art.

EXPANSION FIELD apparaît comme prédestiné pour une installation au Zentrum Paul Klee, l’oeuvre formant un contraste dynamique avec le langage de formes organiques de l’architecture de Renzo Piano. En même temps on trouve des points communs avec l’univers de Paul Klee, par exemple l’intérêt des deux artistes pour les relations et les contrastes entre développement naturel et réalités construites.

Trois sculptures plus anciennes de l’artiste qui relèvent la question de l’expansion et créent un dialogue entre la croissance, l’espace et la sérialité seront exposées dans un cabinet à côté de l’installation spatiale EXPANSION FIELD.

Commissaire d’exposition: Peter Fischer, assistante du commissaire: Simone Küng.

Le catalogue de l’exposition paraîtra en novembre 2014.

Soutenu par La Mobilière, JTI, Stanley Thomas Johnson Foundation

Contact:
Eva Pauline Bossow, Responsable du Service presse et médias
T +41 31 359 01 88,

Antony Gormley (né en 1950) est connu sur un plan international pour ses sculptures, ses installations et ses œuvres dans l’espace publique. Elles ont tous pour thème la relation du corps humain par rapport à l’espace. Gormley dédie son œuvre au développement du potentiel de la sculpture, comme il se manifeste depuis les années 70. Il travaille en impliquant son propre corps et des corps d’autrui. Ainsi soulève-t-il des questions fondamentales sur la relation entre l’homme, la nature et l’univers. Gormley essaie sans cesse de comprendre l’espace artistique comme un lieu où peuvent naître de nouvelles attitudes, pensées et sentiments.

Expositions personnelles (choix):
Centro Cultural Banco do Brasil, São Paulo, Rio de Janeiro et Brasilia (2012); Deichtorhallen, Hambourg (2012); The State Hermitage Museum, St Petersbourg (2011); Kunsthaus Bregenz (2010); Hayward Gallery, Londres (2007); Malmö Konsthall (1993); Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk (1989).

Expositions de groupe (choix):
Biennale Venise (1982 and 1986); Documenta 8, Kassel (1987).

Choix des œuvres dans l’espace publique:
ANGEL OF THE NORTH (Gateshead, Angleterre); ANOTHER PLACE (Crosby Beach, Angleterre); INSIDE AUSTRALIA (Lake Ballard, Western Australia); EXPOSURE (Lelystad, Pays-Bas). Prix (choix): Turner Prize (1994); South Bank Prize for Visual Art (1999); the Bernhard Heiliger Award for Sculpture (2007); Obayashi Prize (2012); Praemium Imperiale (2013)

EXPANSION FIELD: L’architecture comme médiatrice du corps et de l’espace

L’obsession qui me hante depuis des années est de faire des recherches sur le corps, beaucoup plus en tant que lieu que d’objet, et de réunir son espace particulier avec l’espace en général. J’aimerais rendre visible que nous, vivant dans un environnement bâti et étant le seul être vivant qui construise son espace vital selon les principes d’Euclide, nous nous trouvons dans un espace qui s’étend sans limites dès que nous fermons les yeux et prenons conscience de l’obscurité de notre corps. Cet espace d’expérience intime possède les mêmes qualités infinies que le ciel nocturne.

Dans EXPANSION FIELD la constante cosmologique d’un univers s’étendant sans cesse est reproduite dans l’espace subjectif du corps. L’oeuvre est composée de 60 récipients qui évoquent le lieu instable du corps en tant que champ architectural : 60 habitacles de l’obscurité ou de la nuit, chacun dérivé du volume de mon corps, mais ensuite transféré dans une géométrie architecturale.

Faits en acier et soudés hermétiquement ce sont des décalages absolus d’espace ; des volumes de nuit exposés à la lumière. Ils émanent de trente différentes attitudes du corps qui ont été élargis jusqu’à six fois, les expansions s’étendant dans toutes les directions. Cette expansion par degré de ces zones du corps est laissée au hasard mais elles sont placées dans un cadre à la structure claire que le corps de la spectatrice ou du spectateur est invité à traverser.

Dans ce champ de réflexion l’expérience subjective est mise en marche par des objets vides. Elle stimule des projections dans la même mesure qu’elle encourage la conscience de soi.

BBC PORTRAIT – What Do Artists Do All Day? Antony Gormley
http://www.bbc.co.uk/iplayer/episode/b03z08ms/what-do-artists-do-all-day-12-antony-gormley

TEDGlobal June 2012 - Antony Gormley: Sculpted space, within and without
http://www.ted.com/talks/antony_gormley_sculpted_space_within_and_without#t-2913

SAM | 20/12/14 | 16h00
RENCONTRE AVEC L’ARTISTE ET LANCEMENT DU LIVRE
HANS ULRICH OBRIST EN CONERSATION AVEC ANTONY GORMLEY
Un apéro sera servi.
Accès libre avec le billet d’entrée aux expositions.
L’exposition ANTONY GORMLEY. EXPANSION FIELD sera ouverte jusqu’à 18h.

Catalogue
Le catalogue de l’exposition paraîtra en novembre 2014.
Avec des contributions de Prof. Rebecca Comay, Prof. Andrew Renton, Peter Fischer.
Env. 204 pages, avec des illustrations en couleur et des photos de l’installation. Allemand/anglais, Éditions Hatje Cantz, 52 CHF.  
Précommande au prix préférentiel de 42 CHF (frais de livraison non inclus) directement à la caisse de la boutique du musée ou sur www.zpk.org/shop.

A PARTIR DE MAR | 21/10/14 | 10h00
FIGURATI!
Exposition interactive autour des œuvres d‘ Antony Gormley au Musée des Enfants Creaviva.