À partir d’œuvres choisies dans toutes ses périodes créatrices, l’exposition montre pour la première fois en détail l’impact de la Première Guerre mondiale sur l’art de Paul Klee. C’est pour lui une époque de bouleversements profonds, tant sur le plan artistique que biographique. La guerre a privé Klee d’un bon nombre d’amis artistes. Il doit se replier sur lui-même et cherche à promouvoir sa création. Dans ses œuvres, il commente la situation politique, tout en se tournant plus résolument vers l’abstraction.

« 10 Americans » montre l’importance de l’oeuvre de Paul Klee dans l’évolution de l’art américain au milieu du 20ème siècle. Des artistes célèbres américains, comme Jackson Pollock, Robert Motherwell et Mark Tobey, ont été inspirée entre 1930 et 1960 par la pratique artistique de Klee et par sa pensée plastique.

L’exposition se réfère à la célèbre phrase de Paul Klee, extraite de sa « Confession créatrice », publiée en 1920 : « L’art ne reproduit pas le visible, il rend visible ». Elle rend en même temps visibles des trésors provenant de l’exceptionnelle collection du ZPK et les montre en reprenant la thématique évoquée dans le titre de l’exposition.

Pour le centenaire de la Révolution d’Octobre russe de 1917, le Kunstmuseum Bern et le Zentrum Paul Klee consacrent à cet événement une grande exposition « La révolution est morte. Vive la révolution ! » C’est la seule exposition commémorant l’année de la révolution qui montre aussi clairement le point de départ – l’abstraction comme idée artistique et la révolution esthétique du constructivisme – que les répercussions de la révolution sur la représentation de la réalité dans l’art et la façon dont les comptes ont été réglés.

Devrait tout être su ?

« Devrait tout être su ? Ah, je ne le crois pas ! » notait Paul Klee sur l’une de ses dernières œuvres. L’exposition ouvre de nouvelles perspectives sur le peintre Klee, qui était aussi philosophe, poète et jonglait avec les mots.